En su debut para la maison, el dise&ntilde;ador franco-belga celebr&oacute; el color, las texturas y una herencia que late con fuerza en este nuevo cap&iacute;tulo para Chanel.

El &uacute;ltimo a&ntilde;o ha estado marcado por numerosos nuevos nombramientos en las direcciones creativas de las grandes casas de moda. En junio de 2024, cuando Chanel anunci&oacute; la salida de Virginie Viard &ndash;quien lider&oacute; la visi&oacute;n creativa de la maison durante cinco a&ntilde;os, desde la muerte de Karl Lagerfeld en 2019&ndash;, comenz&oacute; una ola de expectativas sobre qui&eacute;n ocupar&iacute;a su lugar. Fueron seis meses de rumores y especulaciones, hasta que en diciembre del mismo a&ntilde;o la maison confirm&oacute; que <a href="https://www.instagram.com/matthieu_blazy/">Matthieu Blazy</a> ser&iacute;a su pr&oacute;ximo director creativo.
Con un exitoso paso por Bottega Veneta y una trayectoria que incluye Maison Margiela y C&eacute;line, el dise&ntilde;ador franco-belga reun&iacute;a tres factores esenciales para esta nueva etapa: una mirada creativa distintiva, una sensibilidad moderna y un profundo respeto por la herencia.
Aunque la maison no buscaba un cambio radical &mdash;considerando que hoy es una de las marcas m&aacute;s rentables, con m&aacute;s de 20 mil millones de d&oacute;lares en ingresos anuales, seg&uacute;n la plataforma especializada Business of Fashion&mdash;, la llegada de un nuevo director creativo marcaba un punto de inflexi&oacute;n. Las expectativas sobre su debut eran, sin duda, alt&iacute;simas.

<h4 style="text-align: justify;">El universo de Blazy</h4>
En el &uacute;ltimo d&iacute;a de la Semana de la Moda de Par&iacute;s lleg&oacute; su tan esperado debut. El Grand Palais se transform&oacute; en el sistema solar, una puesta en escena cinematogr&aacute;fica que evoc&oacute; la era de Karl Lagerfeld, cuando el ic&oacute;nico venue se transformaba en escenarios inolvidables: una playa, un supermercado o incluso una nave espacial.&nbsp;
Para esta colecci&oacute;n Primavera/Verano 2026, Matthieu Blazy imagin&oacute; un di&aacute;logo entre su visi&oacute;n y la esencia de Gabrielle Chanel, revisitando su estilo personal: ese juego entre lo masculino y lo femenino, y el uso de tejidos emblem&aacute;ticos de la casa &mdash;tweed, jersey y seda&mdash; reinterpretados con libertad y precisi&oacute;n contempor&aacute;nea.
&ldquo;Chanel trata sobre el amor. El nacimiento de la modernidad en la moda surge de una historia de amor. Eso es lo que me parece m&aacute;s hermoso. No tiene tiempo ni espacio; es una idea de libertad. La libertad que Gabrielle Chanel visti&oacute; y conquist&oacute;&rdquo;, explic&oacute; Blazy.

<h4 style="text-align: justify;">Fusi&oacute;n de masculinidad y feminidad&nbsp;</h4>
Los dos primeros looks establecieron la pauta: una reinterpretaci&oacute;n de la sastrer&iacute;a masculina, con pantalones y blazers que nos recordaron a las prendas que Gabrielle Chanel tomaba prestadas de su gran amor, el jugador de polo ingl&eacute;s Boy Capel.
Las chaquetas entalladas, de corte masculino, se unieron a la fuerza brit&aacute;nica del tweed y a proporciones que respetaron los c&aacute;nones cl&aacute;sicos de la sastrer&iacute;a. As&iacute;, Blazy dio forma a la paradoja que define a la fundadora: un poder femenino que surge de prendas pr&aacute;cticas y funcionales, pero igualmente seductoras e impactantes.

<h4 style="text-align: justify;">La energ&iacute;a del d&iacute;a</h4>
Para el estilo diurno, el dise&ntilde;ador reinterpret&oacute; los c&oacute;digos m&aacute;s ic&oacute;nicos de Chanel y los adopt&oacute; al ritmo del cuerpo, reafirmando su maestr&iacute;a del juego entre texturas y movimiento. El tweed apareci&oacute; en nuevas versiones, a veces delineado, otras meticulosamente bordado. Por otro lado, las flores se transformaron en formas abstractas, plasmadas en cascadas, pliegues, tanto en plumas como en pinturas a mano.
Las siluetas fluidas en blanco y negro evocaron la pureza y precisi&oacute;n del Art D&eacute;co y reinterpretaron la precisi&oacute;n y sofisticaci&oacute;n de los propios empaques de Chanel.

Cortesía de Chanel.

<h4 style="text-align: justify;">El dramatismo de la noche&nbsp;</h4>
El romanticismo y el savoir-faire se unieron para la creaci&oacute;n de los looks nocturnos: drapeados, sedas fluidas, siluetas et&eacute;reas y escotes redondeados dieron vida a piezas que transitan desde la discreci&oacute;n diurna hacia la intensidad y magnetismo de la noche.

<h4 style="text-align: justify;">Un final para recordar&nbsp;</h4>
Tras el paso de las 76 modelos que cautivaron tanto al p&uacute;blico presente como a quienes segu&iacute;an la transmisi&oacute;n en vivo, lleg&oacute; un cierre memorable. La modelo <a href="https://www.instagram.com/awarodhiang/">Awar Odhiang</a> cerr&oacute; el desfile con una imponente falda de plumas que evocaba flores, rob&aacute;ndose todas las miradas y record&aacute;ndonos la colecci&oacute;n Haute Couture de 2015.
El abrazo final entre la modelo y el dise&ntilde;ador, acompa&ntilde;ado por una ovaci&oacute;n de pie, sell&oacute; un debut que confirma que Chanel respira nuevos aires sin perder su esencia hist&oacute;rica.

Desliza para ver todos los looks de Chanel Primavera/Verano 2026.&nbsp;&nbsp;

Bienvenidos al universo de Matthieu Blazy en Chanel

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