El 11 de abril se realizó la Segunda Jornada “Moda e Historia: Estudios Críticos del Vestir” en el Museo Histórico Nacional, actividad que pone en realce la reflexión en torno al vestuario de distintas épocas y culturas.

Un viaje otoñal para recorrer ciudades sin prisa. Únicamente por el placer de descubrir.

Cómo la moda a través de los años ha intentado romper los límites entre vestuario femenino y masculino.

Con un enfoque sostenible y eficaz, tres amigas se unieron para crear una marca de indumentaria nacional, que apunta a diseñar prendas unisex de uso diario. Gracias a sus materiales nobles y su estilo effortless, hace de sus diseños un infaltable en el guardarropa.

Un hombre y una mujer, un clásico del cine francés, es la inspiración para la nueva campaña de CHANEL que rinde homenaje a los bolsos icónicos de la maison. Los protagonistas de esta reversión son los míticos Penélope Cruz y Brad Pitt.

El diseñador emergente Rok Hwang es el más reciente colaborador de H&M. Bajo el sello elegante y poco convencional de su marca Rokh, presenta prendas personalizables —gabardinas de doble capa, piezas de estilo corsé, accesorios inspirados en el corpcore y vestidos con dobladillos desmontables—, que demuestran los giros experimentales de su savoir-faire a través la sastrería, los detalles y la reconstrucción de piezas. La colección Rokh H&M abarca ropa de mujer, ropa de hombre y accesorios y se lanzará únicamente en la tienda de Costanera Center el 18 de abril de 2024.

Con una mirada hacia la sostenibilidad y la innovación, la marca chilena de indumentaria femenina se unió a Epson para presentar una colección cápsula impulsada por la tecnología de sublimación. La vanguardia y las tendencias del minuto, hicieron del desfile un evento que destacó la creatividad a nivel local en su máximo esplendor.

El estilo es una obra en progreso: el arte de la transformación requiere de creatividad, inspiración y la mejor calidad en materia prima. Cuando se trata de ti, cada pieza -cada accesorio- cuenta. Un still life a cargo de Francisca Torres y el fotógrafo Janus Højgaard. 

Desde el desierto hasta la ciudad, repasamos las principales modas y estéticas festivaleras que han predominado en algunos de los principales eventos musicales del mundo.

Desde que tiene uso de razón, utiliza la moda como una herramienta de autoexpresión y estudio. Después de vivir en distintas partes del mundo y trabajar con reconocidas marcas y revistas de moda, hoy se concentra en potenciar @lefreakeschic; cuenta de Instagram donde desmiente los mitos de la moda, habla sobre las tendencias del minuto, e invita a sus seguidores a salir de los estándares tradicionales atreviéndose a usar lo que les dé la gana.

Las visionarias colecciones de Paco Rabanne han revolucionado la forma en que interactuamos y entendemos la moda hoy en día. Por lo mismo, en el día de su cumpleaños, lo recordamos a través de los archivos de L'Officiel.  

Una mirada hacia el lente de la fotógrafa Julia Spicer, en medio de la Semana de la Moda neoyorquina.

Existen ciertas máximas tan efectivas que sobrepasan cualquier límite de tiempo. Que no prescriben, sino que sobreviven y perduran ante toda revolución o transformación del estilo. Ya solía decirlo Coco Chanel: “Antes de salir de tu casa, mírate al espejo y quítate un accesorio”. En tres simples palabras: menos es más.

Imagina un paisaje donde todo es posible. Un campo donde colores y texturas cobran vida, combinándose y jugando sin reglas, sin necesidad de competir. Un lugar donde triunfa la belleza, sí, pero también la creatividad, la autoexpresión y, por sobre todas las cosas, la libertad.

La última colección de Sabato De Sarno para la maison Gucci, nos trasladó a un relato basado en la alegría de vivir, la pasión, la humanidad, las personas, la vida real, la provocación y el glamour irreverente.